Programme de développement de la danse

Mille batailles de Louise Lecavalier / Fou Glorieux. Louise Lecavalier et Robert Abubo © André Cornellier

Ce programme permet aux diffuseurs de développer et de pérenniser un volet dédié à la danse au sein de leur programmation. À cette offre de spectacles s’ajoutent des activités de médiation culturelle structurantes pour l’essor de la discipline, telles que des résidences d’artistes, des ateliers ou des coproductions.

L’ensemble de ces actions vise un triple objectif : 

  • Faire circuler la danse au Québec ;
  • La rendre accessible au plus grand nombre ;
  • L’ancrer durablement dans le tissu social et culturel de la province.

Pour soutenir cette mission, plus de 275 000 $ sont versés annuellement aux diffuseurs partenaires du programme. Grâce à cet appui, ces derniers présentent en moyenne 200 spectacles et mènent 500 activités par an.

Hélène Briais

Coordonnatrice du Programme de développement de la danse, du développement numérique et du service aux membres

(+1) 514 532-1623 poste 3

Courriel

Titulaire d’une maîtrise en coopération internationale, Hélène s’est d’abord investie dans le développement durable et la formation professionnelle. Entrée à La DSR en 2017 comme coordonnatrice du service aux membres, elle y pilote aujourd’hui des projets de développement territorial et de transformation numérique. Animée par les réalités des territoires, elle est à l’écoute des besoins et des défis rencontrés par les diffuseurs et les artistes à travers tout le Québec.

Historique et vision du programme

Suite au constat qu’au début des années 1990, la danse ne circulait presque plus au Québec, en 1997 La DSR met sur pied le Programme de développement de la danse. Son but : soutenir et outiller les diffuseurs pluridisciplinaires en région pour développer et pérenniser la circulation de la danse sur tout le territoire québécois.  

Cet engagement donne lieu à des initiatives extraordinaires :  

  • Événements phares : Les 24 heures de la danse à Valspec, les 50 jours de la danse dans Lanaudière.
  • Médiation et relève : Les capsules de sensibilisation produites par la Spec du Haut-Richelieu ou les soirées combinées d’artistes émergent·es d’Odyscène à Ste-Thérèse.
  • Jeune public et communauté : L’engagement de la Maison des arts de Laval – désormais connue sous le nom de Diffusart Laval – envers le jeune public se traduit par une offre importante de spectacles de danse aux écoles, tandis que la Salle Pauline-Julien de Ste-Geneviève cultive le maillage entre la danse professionnelle et des centaines de danseurs en herbe. 

Un impact durable sur le territoire

À mesure que des salles bien équipées et adaptées se construisent au Québec, de nouveaux lieux de diffusion pour la danse apparaissent. Parfois même, des lieux pour accueillir les artistes en résidence voient le jour, comme à Montmagny ou à Repentigny.

Un autre impact important : des organisations et leurs milieux revendiquent désormais leur position de pôle de développement de la danse. C’est notamment le cas de la Ville de Québec et des régions de l’Estrie et de Lanaudière.

Le programme aujourd'hui

Rappelons qu’au début des années 1990, la danse ne circulait presque plus au Québec. Depuis, sa présentation a littéralement explosé sur tout le territoire, et c’est grâce au travail réalisé par La DSR et les partenaires qu’elle rassemble, appuie et outille.

Plus que jamais, La DSR continue de favoriser la connaissance, d’organiser le réseautage et la formation continue, en plus d’apporter un soutien concret aux artistes et aux diffuseurs pour que de plus en plus de citoyens puissent l’apprécier. En 2026, ce programme phare existe toujours et poursuit sa mission avec force, comptant désormais sur l’engagement de 33 diffuseurs pluridisciplinaires à travers le Québec.

  1. S’engager dans le développement de la danse
    • L’établissement et la mise en œuvre d’une vision artistique pour la danse ;
    • La mise à contribution de temps-ressources pour se consacrer au développement de la danse ;
    • Le maintien d’une connaissance de la création actuelle en danse et de ses diverses tendances ;
    • L’établissement d’objectifs et de cibles pour le développement de la danse à moyen terme ainsi que la mise en place d’outils d’évaluation des résultats ;
    • La viabilité à moyen et long termes de la programmation annuelle de spectacles et d’activités en danse (saison de danse).
  2. Fidéliser et accroître les publics pour la danse
    • Le perfectionnement continu de l’expérience globale du spectateur ;
    • La mise en place de projets de médiation culturelle ;
    • La présence et le contact des artistes avec la population d’accueil ;
    • La visibilité et la promotion de la danse dans le milieu ;
    • Le déploiement de stratégies de mise en marché novatrices et adaptées au public ciblé.
  3. Faciliter une présence prolongée d’artistes de la danse dans la communauté du diffuseur
    • La présentation de spectacles de danse pour les différents publics ;
    • La participation des artistes de la danse à des projets de développement de public ou de médiation culturelle ;
    • L’accueil de compagnies et d’artistes en résidence ;
    • La participation à l’occasion à des projets de commande d’œuvres ou de coproduction en danse.
  4. Miser sur l’établissement de partenariats et de maillages créatifs pour développer la danse
    • La mise en place d’une diversité de partenariats, tant pour les services que les finances ;
    • L’établissement de collaborations avec les forces vives de la danse de la région ;
    • La participation à la circulation de la danse en étant partenaire de tournée.
  5. Consacrer une attention soutenue à la collaboration avec les compagnies de danse
  6. S’intéresser à la création chorégraphique et se tenir au courant des diverses tendances actuelles
  7. Participer aux activités de La danse sur les routes du Québec

Parcours Danse

Page d'exemple de publicité

Image inspirée du spectacle
Dé-Reconstruire par Elise Legrand

Inscription

Une inscription est obligatoire pour accéder à Parcours Danse et à l’ensemble de ses activités. 

L’ouverture des inscriptions est en ligne à partir du 2 avril 2025. La jauge maximale de Parcours Danse 2025 est fixée à 350 participant.es.

Les inscriptions aux vitrines et activités se feront à partir de l’automne 2025. 

Important

  • En cas d’annulation avant le 13 novembre, 50 % des frais d’inscription seront remboursés.
  • À partir du 13 novembre, aucun remboursement ne sera possible.
  • Dans tous les cas, une accréditation est non échangeable et non transférable. En cas de transfert d’accréditation dû à un changement de personnel, des frais de 25$ + taxes seront automatiquement appliqués.

Désolé!

L’organisation sélectionnée n’est pas
membre de La danse sur les routes.