When Even The

Disponible à la tournée pour les saisons : 2022-23 2020-21

Interprète(s) sur la photo : Clara Furey
Photographe : Kaveh Nabatian

Création

2017

Durée

90 min.

Nombre d'interprète(s)

1

Public(s) cible(s)

Mots clés

Adaptable Covid, In situ

Description

Inspirée du poème intrigant aux phrases inachevées signé par Léonard Cohen, When Even The est une performance créée et exécutée en solo par l’artiste canadienne Clara Furey. Cette pièce méditative explore le champ d’énergie entre son corps vibrant et une présence inanimée. À l’origine, cette création de 90 minutes a été commandée pour l’exposition Une brèche en toute chose / A Crack In Everything, organisée par le Musée d’Art Contemporain de Montréal pour rendre hommage à l’héritage de Léonard Cohen. De novembre 2017 à avril 2018, Clara Furey a interprété ce solo 90 fois, interrogeant le vide existentiel par le biais d’une danse rituelle qui examine la porosité entre la vie et la mort, aux côtés d’une imposante sculpture de plomb de Marc Quinn judicieusement intitulée Coaxial Plank Density. When Even The dialogue toujours avec une sculpture ou une œuvre visuelle, soit déjà présente dans les lieux muséaux, soit apportée par la chorégraphe. La performance résonne donc différemment en fonction des espaces, des contextes et des œuvres. À mi-chemin entre poésie et chorégraphie, Clara Furey souhaite amorcer un dialogue entre le mouvement, les arts visuels et le son. Conçue pour être visitée à son propre rythme, sa performance minimaliste When Even The favorise une atmosphère intimiste et nous incite à adopter une posture contemplative. Le néant devient alors un vecteur de possibles qui permet à toutes les formes de communication de coexister. Clara Furey explore la sensualité des morts et des vivants, la mémoire du toucher et l’absence. Ce faisant, elle place un miroir devant nos corps périssables, nous offrant différentes perceptions et incarnations de la décomposition. Une myriade d’identités la traversent, la visitent, l’habitent dans cette œuvre entre tension et apaisement.

Chorégraphe(s)

Clara Furey

Crédits

Direction artistique et interprétation : Clara Furey; Compositeur et musicien : Tomas Furey; Conception lumières : Alexandre Pilon-Guay; Aide à la dramaturgie : Nathalie Claude; Direction technique de création : Samuel Thériault; Directeur technique en tournée : Samuel Boucher; Installation vidéo et photo : Kaveh Nabatian; Diffusion : A Propic | Line Rousseau & Marion Gauvent; Production : Clara Furey. Production déléguée : Parbleux. Partenaires et soutien à la création : Parbleux (Montréal, Canada), Musée d'Art Contemporain de Montréal (Canada), Marie-Odette Charbonneau, Serge Goldszal, Jane Hope, Charles Lapointe, Diane Lanctot, Odile Mc Donald, Nathalie Rykiel, Danse à la Carte (Montréal, Canada), CSC Centro per la Scena Contemporanea / Comune di Bassano del Grappa (Italie), Espace Marie Chouinard (Montréal, Canada) Coproducteur : Musée d’Art Contemporain de Montréal. La création de cette œuvre a été rendue possible grâce à l’appui financier du Conseil des Arts du Canada. Performance chorégraphiée en présence de la sculpture Coaxial Plank Density, de Marc Quinn (1999). La première de la pièce a fait partie de la grande exposition hommage à Léonard Cohen, Une brèche en toute chose programmée au Musée d’Art Contemporain de Montréal (MAC) en janvier 2017.

Représentations

Représentation Date Date et heure Oeuvre Compagnie Diffuseur Billetterie
Représentation Date Date et heure Oeuvre Compagnie Diffuseur Billetterie

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